Communiqué pour diffusion immédiateMontréal, le 02 juin 2022

Le duo Milk & Bone présente aujourd’hui Borders, une chanson pop aux sonorités fraîches et estivales qui se déploie comme une correspondance épistolaire. Ce nouvel extrait fait suite à la pétillante Bigger Love, lancée en avril dernier.

Écrite à l’apogée de la pandémie, Borders traite de l'impossibilité de voyager et de ses répercussions sur l’imaginaire d'une femme séparée de l'objet de son désir. I’m coming over, across that border / Got nothing to declare / Except for this sharp despair, chantent Camille Poliquin et Laurence Lafond-Beaulne sur le refrain accrocheur de la chanson.

En plus d’exprimer la difficulté des relations à longue distance, les paroles jettent un regard universel sur les histoires d’amour tumultueuses et la mélancolie. Borders, c’est ce qui se passe lorsqu’une personne obsessive rumine les possibilités de son amour d'adolescence, explique le duo. C'est la nostalgie d'une époque plus simple, où les émotions étaient plus fortes que les mots, et où tout était noir ou blanc, complet et éternel.

Borders est disponible sur toutes les plateformes numériques.
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Hit estival en devenir, Borders est l’un des morceaux les plus dansants de Milk & Bone à ce jour. Soutenue par un rythme entraînant et accentuée par une batterie et des guitares électriques rappelant les années 80, cette chanson met de l’avant des sonorités pétillantes et empreintes de légèreté qui contrastent avec l’intensité de sa thématique.

Derrière les harmonies vocales envoûtantes et les textes sincères et déchirants de Milk & Bone se cache le riche univers des amies et musiciennes Laurence Lafond-Beaulne (Soft Fabric) et Camille Poliquin (KROY). Avec chaque projet, Milk & Bone redéfinit les frontières de la musique pop en jonglant habilement avec les morceaux profondément sensibles et les hymnes pop scintillants.

Depuis sa formation en 2015, Milk & Bone a donné naissance à deux albums et un EP, tous très bien reçus par la critique – Little Mourning (2015), Deception Bay (2018) et DIVE (2019) –, en plus de cumuler plus de 75 millions de streams sur les plateformes d’écoute en ligne. Sur scène, les deux musiciennes ont conquis le public avec des tournées au Canada, en Europe et aux États-Unis. À l’écran, les chansons personnelles et émouvantes du duo ont touché les fans de séries télévisées telles que Riverdale, Search Party, Broad City et Tiny Pretty Things, en plus de se retrouver dans plusieurs campagnes publicitaires, notamment pour Dior.

Milk & Bone a remporté le prix Juno de l’Album électronique de l'année (2019) et a été nommé dans la catégorie Révélation de l'année (Breakthrough Group of the Year) en 2016, en plus de figurer à deux reprises sur la longue liste du prix Polaris (2015 et 2018). En marge de leurs projets sous le nom de Milk & Bone, Laurence et Camille ont conçu la trame sonore de deux spectacles originaux produits par le Cirque du Soleil, ainsi que celles de deux longs-métrages du cinéaste québécois Podz. La chanson du générique du film King Dave, intitulée Natalie, a valu au duo une nomination dans la catégorie Meilleure chanson originale aux Prix Écrans 2017.

À la fois beaucoup et très peu de choses se sont produites depuis la sortie de DIVE en 2019 : une pandémie a bousculé le quotidien de tout le monde, forçant les artistes comme Milk & Bone à mettre leur carrière sur pause. Cet arrêt imposé mais nécessaire a permis à Laurence et Camille de se redécouvrir et de reconnecter l'une avec l'autre.